डायर कॉचर स्प्रिंग-समर 2018 संग्रह के हाल के शो के लिए दृश्य काले और सफेद आंकड़े थे जो बोल्ड छवियों की पृष्ठभूमि के खिलाफ ऑप्टिकल भ्रम पैदा करते थे।
हाउते कॉउचर का इतिहास समकालीन कला के विकास के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। एक फैशन डिजाइनर एक सच्चा कलाकार है। यहां तक कि "कार्यशाला" शब्द के कई अर्थ हैं: न केवल एक कला स्टूडियो, बल्कि कपड़े बनाने के लिए एक Atelier भी। रचनाकार की वास्तविक कार्यशाला हमेशा उसकी कल्पना होती है।
यह अंतरिक्ष है - सपने और वास्तविकता के बीच - यह कला निर्देशक मारिया ग्राज़िया क्यूरी द्वारा पता लगाया गया है। हाउते कॉउचर में, उनके जंगली सपनों और तकनीकों, सामग्रियों और रूपों के साथ खुद को पाया। अतियथार्थवाद के दिल में फंसे, वह हाउते कॉउचर वसंत-गर्मियों 2018 संग्रह में कई असामान्य प्रभाव, आश्चर्य और ऑप्टिकल भ्रम जोड़ने में सक्षम थी।
मुख्य रूप से काले और सफेद रंग में डिजाइन किए गए इस संग्रह को बनाते हुए, मारिया ग्राज़िया क्यूरी ने भी अतियथार्थवाद से प्रेरणा ली।
कोशिका - अतियथार्थवादी कार्यों की कुंजी में से एक - एक काले कपड़े की संरचना में बदल जाती है जो शरीर को ढंकती है और पारदर्शी सामग्री की बातचीत पर जोर देती है। चांदी के धागे का एक मछली पकड़ने का जाल नरम मोटी मखमल के साथ विलीन हो जाता है।
संग्रह के लिए प्रेरणा का मुख्य स्रोत लियोनोर फ़िनी का आकर्षण है, जो इटली से पेरिस चले गए थे, जिन्होंने एक बार क्रिश्चियन डायर गैलरी में अपनी पहली प्रदर्शनी आयोजित की थी, जिसके साथ वे अच्छे दोस्त बन गए। वह अक्सर अपने सनकी दिखावे के लिए डायर आउटफिट चुनती थी। यह महिला सभी उपलब्ध अवसरों का उपयोग करते हुए, उस युग का एक जीवित अवतार थी, स्वतंत्रता और विकास का विचार। उनके मामले में, कपड़े सार्वजनिक रूप से और निजी स्थान पर, आत्म-पुष्टि और अपनी स्वयं की छवि के निर्माण के रूप में काम करते थे।
हम न केवल शाम के बारे में बात कर रहे हैं, बल्कि दिन के रंग-रूप के बारे में भी बात कर रहे हैं, जिस रूप में क्रिश्चियन डायर ने रूपांतरित किया, पुरुषों के कपड़ों का उपयोग करते हुए, जैसे कि मारिया ग्राज़िया क्यूरी ने जैकेट के अपने संग्रह में, जो विषम स्कर्ट के साथ संयोजन में पारंपरिक डायर सिल्हूट को नवीनीकृत करता है।
